"Fotografía, materia, memoria” es la exposición que abre la artista visual y fotógrafa Constanza Valderrama en la sala Hardy Wistuba de la Casa del Arte Diego Rivera. La muestra que estará disponible durante octubre y parte de noviembre es una colección de obras que emerge de dos inquietudes que se entrelazan secuencialmente. La primera de estas, nace de la oposición a la definición convencional de la fotografía como un medio mecánico y reproducible. Por el contrario, la autora propone que la fotografía está sujeta a un proceso de encarnación a partir del cual se despliega la irreproductibilidad, flexibilidad, organicidad y lo efímero de este medio. A su vez, la fotografía tradicional, ha tendido a reproducir una práctica elitista vinculada a los altos costos asociados con su encarnación. La propuesta busca romper esos vínculos y reemplazar el papel de plata.
Entrada liberada
A partir de estas ideas, las obras establecen un diálogo entre imágenes-archivos digitales y estrategias manuales, singularizando y corporizando cada fotografía, así como mediante el uso de archivos de baja resolución y temáticas cotidianas, junto con materialidades ligeras y precarias, actuando de esta forma como una declaración de desobediencia.
Este proceso, o la encarnación de la imagen fotográfica, invita a recordar. Se observan apariciones y desvanecimientos de abuelos, padres y hermanos; siempre de manera nubosa, incompleta y nostálgica. En cada encuentro con la materia de la imagen fotográfica se sugiere que recordar es sentir, y por lo tanto, está en la dimensión material del recuerdo. En este sentido, las obras buscan transmitir la idea de que, al igual que la fotografía, la memoria no se limita a lo visual; sino que, por el contrario, se despliega en un vasto universo de estéticas que emergen de la colisión entre la experiencia vivida y la materia que la sostiene; en la encarnación del recuerdo.
Constanza Valderrama
Constanza Valderrama es licenciada en Arte de la Pontificia Universidad Católica de Chile. Desde temprana edad se ha dedicado principalmente a la fotografía, herramienta que utiliza tanto en su obra como artista visual, como también desempeñándose como fotógrafa en más de 30 largometrajes chilenos y extranjeros.
Como artista visual, su trabajo ha sido reconocido tempranamente desde la PUC, siendo expuesto en el Centro de Extensión UC como obra destacada de su generación, siendo el punto de partida de una larga trayectoria exponiendo en museos y galerías, tanto en Chile como en el Extranjero.
Entre los años 2012 y 2014 cursó el Magíster de Artes Visuales en la Universidad de Chile, profundizando su investigación en torno a la materialidad de la fotografía. En paralelo a esto, realizó diversos cursos de iluminación fotográfica en el International Center of Photography de Nueva York. Posteriormente, el año 2017, obtuvo la Beca Chile por parte de CONICYT (hoy ANID), gracias a la cual realizó un segundo magíster, esta vez el MA in Photography en el Royal College of Art, en Londres Reino Unido, profundizando su investigación e internacionalizando su práctica.
La investigación artística de Valderrama se basa en el entendimiento de la fotografía como medio generador de piezas únicas e irrepetibles, cargadas de materialidad a pesar de su actual contexto digital. Así, articula conversaciones entre imágenes digitales con estrategias análogas y manuales. Esta insistencia sobre singularizar y materializar lo fotográfico, se basa en una negación a la tradicional idea de reproductibilidad otorgada a este medio. Por otro lado, la economía de recursos es otro eje fundamental de su práctica.
La utilización de materiales sencillos, baratos e incluso desechables, el uso de imágenes de baja resolución y temáticas simples y cotidianas, corresponden a una crítica o “desobediencia” frente a los altos estándares a los que se acoge el medio fotográfico. En otras palabras, esta metodología de trabajo desde la austeridad material, se podría traducir como un hacer decolonial desde el origen latinoamericano de la artista, enfrentado a un contexto de “elite” del arte europeo en donde principalmente se inserta.
Finalmente, su investigación académica se ha visto reflejada en su trabajo como docente en las escuelas de arte y arquitectura de la Universidad Austral de Chile (Valdivia), Universidad San Sebastián (sede Patagonia) y Universidad de Los Lagos (Puerto Montt), donde trabaja como docente, buscando compartir su investigación y conocimiento desde el interés por descentralizar el arte y la academia, fortaleciendo las redes regionales de la cultura.